В третий раз подряд можно отметить, что как в радиоэфирах, так и в заголовках новостей в этому году доминировали женские группы. Эта статья не является исключением.
2024 год стал настоящими американскими горками для женских K-pop групп. Несмотря на то что многие из них достигли новых, заслуженных высот в своей карьере — включая группу aespa, которая поразила нас своим альбомом «Supernova», и летний гимн KISS OF LIFE «Sticky» — также были новости о распаде групп (cignature и Cherry Bullet; подробнее здесь и здесь), скандалы (NewJeans и MADEIN; подробнее здесь) и смена агентств (fromis_9 и Loossemble; подробнее здесь и здесь). Тем не менее, неоспоримым фактом 2024 года является то, что девушки вновь стали темой для обсуждения, занимая лидирующие позиции в различных сферах от радиоэфиров до заголовков новостей.
25. Чонха — «I’M READY»
Этот яростно харизматичный трек стал долгожданным возвращением K-pop артистки-универсала Чонха. Она на протяжении почти двух лет находилась вне индустрии. Но, как она заявляет в этой песне: «I’m ready to get this, ready to get this / Ready to get this stage / Anyone test me / Whenever, chase me / I have nothing to fear». Пульсирующий бит лежит в основе мощного танцевального трека, который движется неумолимо, напоминая о прошлых любимых хитах фанатов, таких как «Stay Tonight» и «Dream of You». Однако Чонха наполняет «I’m Ready» угрожающим оттенком, который подсказывает, что она вернулась навсегда.
24. Лиса — «NEW WOMAN» (FEAT. ROSALÍA)
Прежде чем пыль от «Rockstar» полностью осела, Лиса из BLACKPINK вернулась с песней «New Woman». Если «Rockstar» была явным доказательством её суперзвёздного статуса, то «New Woman» ознаменовала заключительную стадию её метаморфозы. От харизматичного участия Rosalía до воздушности пре-хора (что подчеркивает вокальные способности Лисы, которые были преступно недооценены её прежним агентством), «New Woman» обладает многими достоинствами — всё это вместе делает её одной из самых опьяняющих песен года.
23. BIBI — «Bam Yang Gang»
Выделиться среди множества звездных релизов, в которых принимала участие BIBI в этом году, — это не мелкое достижение, но «Bam Yang Gang» справляется с этим с такой же легкостью. Песня привлекает своей трогательной простотой, в которой выражается горечь из-за проблем в отношениях.
Однако, что вывело её на новый уровень, так это постепенное изменение тона по мере развития композиции. От чувства вины за свои эмоциональные потребности, BIBI переходит к осознанию, что её желания на самом деле были простыми, и что та чистая любовь, которой она так тосковала, возможно, может быть найдена в других вещах.
22. TWS — «Plot Twist»
Первые встречи никогда не проходят по плану. Сделаете ли вы ошибку при приветствии? Споткнётесь ли о шнурки? Готовы ли вы отыграть любой неловкий момент? Новички TWS воспринимают каждое новое лицо как приключение в своей очаровательной песне «Plot Twist»: «Мой вопрос — это моя смелость, скажи мне: «Как тебя зовут?»».
Со звуками школьных звонков, криков и игривыми басами их яркий и искренний дебютный сингл напоминает ушедшую эпоху весёлых K-pop бой-бэндов. Но радость жизни такого масштаба оказывается непреодолимой в любом возрасте. TWS оставили отличное первое впечатление.
21. NMIXX — «DASH»
NMIXX — особенно интересная K-pop группа, которая гораздо более экспериментальна, чем многие другие в индустрии, и их релизы часто вызывают противоречивые мнения у аудитории. Но с момента своего дебюта NMIXX нашли свой баланс между инновациями и массовой привлекательностью.
«DASH» не звучит как несколько отдельных песен, насильно соединённых вместе, а представляет собой прекрасное сочетание, где целое больше, чем сумма частей. Пре-хор даёт группе пространство для демонстрации вокальных способностей, рэпоподобный хоровой момент несомненно цепляет, а рок-оттенок в бридже придаёт песне тот особенный вкус. Всё это складывается в лучший сингл NMIXX на сегодняшний день.
20. Йена — «NEMONEMO»
Йена всегда выделялась среди своих сверстниц громким, театральным и часто ориентированным на рок звучанием. Лихорадочная, наполненная электроникой песня «NEMONEMO» — естественное продолжение этой энергии, заключённой в гиперактивную упаковку, напоминающую уникальные качества, обычно встречающиеся только в J-pop.
В «NEMONEMO» она умело сравнивает отношения с квадратом, где ссоры и разногласия — это острые углы, которые могут её ранить. Лирическое изменение в последнем хоре показывает, что даже если она пострадает от этих углов, это всё равно стоит того ради шанса на любовь.
19. ATEEZ – «WORK»
Смотрите также: Сонхва из ATEEZ блистает в превью фотосессии для Esquire Korea за январь 2025 года
Нет ничего столь же легкого для понимания, чем вступительная строка песни «Work»: «Gotta work; gotta make that money, make purse». Вечная и до боли знакомая тема о борьбе за заработок для жизни делает сингл группы одним из лучших музыкальных моментов 2024 года — но это далеко не единственное его достоинство.
Основная мелодия на кларнете словно конфликтует с ритмичным хип-хоп-звучанием, но на самом деле только усиливает атмосферные куплеты и уверенные рэп-партии. Эта песня — результат мастерства группы, их уверенности в себе и готовности играть с ожиданиями, выходя за привычные рамки звучания.
18. KISS OF LIFE — «IGLOO»
2024 год стал выдающимся для KISS OF LIFE, но «Igloo» неожиданно оказался смелым и запоминающимся заявлением группы. Используя изящный минималистичный продакшн, который излучает уверенность, квартет смело отходит от привычного R&B-поп-звучания — и это оправданный риск.
Легкость, с которой они перевоплощаются в уверенное хип-хоп-альтер-эго, доказывает их универсальность и желание экспериментировать за пределами привычного. Среди множества попыток вдохнуть новую жизнь в эстетику Y2K, KISS OF LIFE выделяются своей чёткой индивидуальностью и умением адаптировать элементы прошлого под свой стиль.
17. АйЮ — «LOVE WINS ALL»
В современном мире легко потерять веру в то, что добро может победить зло, а любовь — ненависть. Но в своём кинематографичном эпике АйЮ напомнила, что это всё ещё возможно. Баллада «Love Wins All» звучит как призыв королевы K-pop к своему любимому верить в это.
«Беги прочь от мира, беги вперёд / Иди со мной до конца, моя любовь», — восклицает АйЮ на фоне закручивающихся струн и фортепиано, которые так прекрасны, что способны вернуть веру в силу любви. Только АйЮ может донести это так искренне: «Наша любовь побеждает всё».
Смотрите также: Уютный стиль K-pop звезд: идеальная домашняя одежда для холодных вечеров
16. STAYC — «GPT»
Будь то угрозы забрать наши рабочие места, создание посредственных эссе или символика мрачного будущего, искусственный интеллект стал горячей темой последних лет. Но только STAYC смогли использовать чат-бот с ИИ как метафору для грусти безответной любви.
С необычным инструменталом, идеально подходящим концепции, «GPT» передаёт ощущение головокружения от влюблённости. Ты задаёшь своему возлюбленному душераздирающие вопросы, а в ответ лишь тишина. Ведь нет ничего более печального, чем получить «…» вместо «Я тоже тебя люблю».
15. ARTMS — «Virtual Angel»
ARTMS в своей песне «Virtual Angel» предлагают сочетание магии и футуризма: немного магии, плачущих ангелов и киберпанк-культа в стиле vaporwave. Интенсивный евродэнс-саунд сопровождается ярким и динамичным клипом, создающим ощущение, что на таких «ангелов» лучше не смотреть слишком долго.
Особое внимание привлекла версия клипа под названием «Human Eye», которая стала символом истории самой группы: стремительного взлёта к славе, скандалов и последующего триумфального возвращения, как фениксов из пепла. Этот трек — напоминание о наших слабостях и бессилии, которое можно преодолеть только с поддержкой друзей.
14. NewJeans — «How Sweet»
В фирменной эстетике Y2K, NewJeans представляют лёгкую летнюю песню о расставании, полную сладостной дерзости. Даниэль называет бывшего «токсичным» и «демоном», пробивая воздушную атмосферу трека остроумными и колкими замечаниями.
Хотя эта композиция может показаться сдержанной по сравнению с их более энергичными хитами, «How Sweet» передаёт чувство удовлетворения от разрыва отношений. С лёгкостью и радостью NewJeans возвращают себе контроль над сюжетом, доказывая, что для них всё так же просто и приятно, как укусить яблоко.
Смотрите также: Даниэль из NewJeans в эффектной фотосессии для Vogue Korea
13. Бэкхён — «Pineapple Slice»
Великие певцы подтверждают своё мастерство, когда такие треки как «Pineapple Slice» становятся настоящим хитом. Вдохновившись фильмом «Чунгкингский экспресс», Бэкхён превращает обычный фрукт в самое желанное блюдо дня – и делает это с непревзойдённым стилем.
«Pineapple Slice» — это яркий поп, обогащённый плавными элементами R&B, настоящее гастрономическое произведение искусства, которое только он может воплотить столь уверенно: «Sending you an invite / Thrilling and exciting / I’m drivin’ you insane / Spreading through your whole body». Сейчас, находясь на новом витке своей карьеры – после службы в армии и в роли генерального директора — певец из EXO напоминает, почему он всё ещё остаётся на вершине.
12. Yves — «LOOP»
Говорят, когда одна дверь закрывается, открывается другая. Для Yves распад LOONA (классический пример упущенного потенциала из-за плохого управления) оказался благословением, позволившим ей дебютировать с сольной песней «LOOP» во всей её наполненной хаус-звучанием красоте.
Построенная на минималистичном танцевальном бите, одновременно вкусном и притягательном, «LOOP» идеально подошла бы для бала 70-х в Нью-Йорке. Yves наслаждаются сложностями неопределённого романа, сопровождая их плавным басом и воздушными припевами, заявляя: «Да, я потеряна, и мне это нравится».
11. RESCENE — «Love Attack»
RESCENE ворвались в сферу K-pop с яркой уверенностью, которая выделила их и сделала одной из самых перспективных новых групп года. Их дебют был радостным сюрпризом, а следующий релиз, «Love Attack», закрепил их музыкальный стиль.
Куплеты одинаково энергичны и забавны, а припев наполняется лёгкими мелодиями и божественными вокалами. «Love Attack» — это не только о захватывающем романе, но и приглашение познакомиться с безграничным потенциалом RESCENE.
10. Kep1er — «Shooting Star»
Кто-то мог бы назвать «Shooting Star» завершением, но это скорее трамплин в новую эру для Kep1er — группы, которая, несмотря на все трудности и приближающееся расформирование, обрела свою истинную силу в 2024 году. Их финальный релиз с девятью оригинальными участницами, трек в стиле синтвейв, сияет ярко, разгораясь мерцающими синтезаторами, эфирными вокалами и энергией, которая движет их вперёд.
Даже в своих более тихих моментах «Shooting Star» оставляет след: гармонизатор в пред-припеве создаёт многослойную, потустороннюю текстуру, добавляя глубину и усиливая эмоциональное воздействие. То, что изначально задумывалось как прощание, стало источником обещаний и предвкушения будущего.
9. LE SSERAFIM — «1-800-hot-n-fun»
В эпоху, когда телефонные разговоры вызывают тревогу, «1-800-hot-n-fun» убедительно доказывает необходимость возвращения бесплатных звонков, особенно если это гарантия вечеринки с LE SSERAFIM. Этот кокетливый гимн уверенных девушек сочетает игривый диалог с дерзким электрогитарным риффом, который задаёт тон припеву.
Особенный момент трека — строка: «Где, чёрт возьми, Саки?» — озорной намёк на участницу группы Сакуру, который создаёт ощущение причастности к их внутренним шуткам. «1-800-hot-n-fun» — это не просто прямой звонок группе, это трек, который захочется ставить на повтор и «на быстрый набор» для яркой вечеринки.
8. tripleS — «Girls Never Die»
Со своим многогранным видением и 24 уникальными голосами tripleS переосмысливают само понятие женской группы. Этот дух ярко проявляется в их сингле «Girls Never Die», который предлагает освежающе честный взгляд на юность, избегая привычного приукрашенного образа в пользу чего-то более искреннего.
Коллектив передаёт уязвимость юности, подчёркивая её интроспективный характер на фоне расслабленного ритма с нотками мечтательных синтезаторов. Мрачный, но вдохновляющий трек погружается в эфирное звуковое пространство tripleS, создавая песню, утверждающую: «Девушки никогда не умирают, девушки никогда не плачут». Это мощное послание, которое звучит современно и не поддаётся времени.
7. RIIZE — «Impossible»
Этот поп-хаус хит переполнен неудержимым восторгом — от легких гармоний до изящных, напоминающих Daft Punk, синтезаторных акцентов. Песня окутана элегантной ностальгией и непреодолимым счастьем, заставляя три минуты звучать как тридцать секунд.
Молодая энергия RIIZE является главной движущей силой этого эффекта, уверенно направляя трек через его воздушные повороты и неумолимый ритм. Их голоса окрашены восторгом — как будто лучшее лето в их жизни было всего в шаге от них. А с таким саундтреком, как «Impossible», возможно, так и было.
6. fromis_9 — «Supersonic»
«Supersonic» вполне может стать последним релизом fromis_9 — группа завершит сотрудничество со своим лейблом в конце года, а их будущее остаётся неопределённым. Однако этот наполненный солнечным светом трек в стиле Miami bass показывает, почему динамичная группа так нужна слушателям.
После слегка хриплого вокала в низких регистрах и вокального фрая, упрекающего жару («Drink and drink but still parched»), наступает очередь высоких нот и свистящих тонов, срывающихся с силой водяной пушки. Освежающая, как стакан холодной воды, песня «Supersonic» становится идеальным средством от грядущей засухи.
5. Red Velvet — «Cosmic»
Прошло десять лет с тех пор, как Red Velvet взошли на пьедестал ярчайших звёзд K-pop вселенной. Нет ничего удивительного в том, что группа выпустила что-то столь величественное, чтобы отпраздновать свои победы за столь насыщенную карьеру.
Они подарили нам «Cosmic» — окутанный солнцем трек с оттенком таинственности в стиле Red Velvet, рассказывающий о мимолётной любви, которую они стремятся сделать вечной. Мелодия песни отражает как свет, так и тьму, а на бридже композиция превращается во что-то космическое благодаря вокалу группы.
4. KISS OF LIFE — «Sticky»
Несмотря на атмосферу рока, которую группа-новичок KISS OF LIFE задала ранее, этим летом группа решила примерить на себя более расслабленный и игривый образ с треком «Sticky». Результат оказался потрясающим.
Несмотря на минималистичное звучание, участницы с лёгкостью наполняют пространство своими мастерскими мелодичными вокальными проходами и риффами, где ведущую роль берёт на себя основная вокалистка Белль. Освежающая и затягивающая, эта вдохновлённая афробитом композиция излучает кокетливую энергию, унося слушателей в тропический отпуск, полный романтического напряжения, пока они поют: «How long before we fall in love?».
3. ILLIT — «Magnetic»
Один из самых заразительных дебютных синглов K-pop в этом году, дополненный завораживающей хореографией с акцентом на движение пальцев, трек «Magnetic» был выпущен в марте и мгновенно сделал ILLIT популярными. Задушевное, повторяющееся «you, you, you» в припеве не могло не проникнуть в сердце и плейлисты слушателей.
Синтезаторы, напоминающие сон, разбросанные биты и искажённые цифровые вставки создают звуковую палитру, которая не только «магична», но и «магнетична». Немного смахивая на клубный трек, «Magnetic» невероятно заразителен. «Magnetic» доказывает, что иногда магниты действительно обладают исключительно положительными чертами.
2. Розэ и Бруно Марс — «APT.»
Смотрите также: Клип Розэ из BLACKPINK и Бруно Марса «APT.» стал самым быстрым K-Pop видео, набравшим 600 миллионов просмотров
Ожидания были высоки перед выходом «APT.», ведь это первый сольный релиз Розэ после её ухода из YG Entertainment. Звезда BLACKPINK не подвела, представив самый запоминающийся хит сезона. Вдохновлённая корейской алкогольной игрой с таким же названием, песня получилась невероятно заразительной и понятной многим.
С помощью розовых тонов, гениальной интерполяцией «Mickey» Тони Бэзила и заразительным фанковым припевом, который практически скандируется, «APT.» войдёт в историю как идеальный пример успешного старта сольной карьеры. И завершает этот шедевр вишенка на торте — вокальное и творческое участие неподражаемого Бруно Марса.
1. aespa — «Supernova»
Если в этом году было одно имя, которое звучало у всех на устах, то это aespa. После прошлогодних хитов «Spicy» и «Drama» мир с замиранием сердца ждал их первый студийный альбом — и группа не разочаровала. Больше всего внимания привлёк взрывной танцевальный трек «Supernova», который мгновенно поднял группу на астрономические высоты.
Футуристичные, словно инопланетные синтезаторы хаотично мелькают на протяжении всей композиции, создавая непрерывное, учащающее сердцебиение напряжение. Хотя у aespa всегда был стабильный успех, «Supernova» точно стала творческим и коммерческим прорывом в этом году, что кажется, будто песня действительно была написана звёздами. Захватывающая и дерзкая, «Supernova» — это трёхминутное путешествие в футуристическую киберпанк-утопию, которое оставляет вас с желанием ещё большего сразу после её завершения.
alenamalg © YesAsia.ru
