25 ноября в сеульском комплексе COEX прошел форум «Content IP Market 2025». Ключевые фигуры индустрии развлечений — операционный директор (COO) HYBE Ким Тэ Хо и глава контент-бизнеса студии SLL Пак Чан Сон — выступили с программными речами.
Они сошлись во мнении, что корейский контент (K-контент) сталкивается с серьезными структурными изменениями, требующими новых стратегий управления интеллектуальной собственностью (IP).
Изменение глобальной парадигмы: от экспорта к мировому производству
Ким Тэ Хо, главный операционный директор HYBE, подчеркнул, что рынок K-контента переходит от структуры «производство в Корее — потребление в мире» к модели «мировое производство — мировое потребление». Глобальные платформы и студии начали самостоятельно планировать и создавать контент, используя корейские темы.
В качестве символа этих перемен Ким Тэ Хо привел анимационный фильм Netflix «Кей-поп-охотницы на демонов». Идея и тематика проекта основаны на K-pop, однако производством занимается Sony Pictures Animation, а дистрибуцией — Netflix.
«Эпоха, когда Корея имела исключительный контроль над приставкой „К“, закончилась», — заявил Ким Тэ Хо.
Он отметил, что значительная часть стоимости интеллектуальной собственности и доходов от K-контента теперь генерируется за рубежом. Если корейские компании не создадут базу для комплексного управления производством, расширением и дистрибуцией, глобальный успех K-контента не приведет к росту внутренней индустрии. Необходимо быть готовыми удерживать инициативу в вопросах IP.
Стратегия HYBE: мультилейблы и экосистема платформ
Ответом HYBE на эти вызовы стала система мультилейблов (Big Hit Music, BELIFT LAB, Source Music, PLEDIS, KOZ, ADOR и др.), позволяющая вести независимую творческую деятельность. Компания стремится уйти от зависимости от конкретных продюсеров или единого метода производства.
«Невозможно механически копировать успешные кейсы, — пояснил Ким Тэ Хо. — Вероятность успеха повышается, когда сосуществуют различные производственные подходы».
Кроме того, HYBE выстроила структуру, где специализированные подразделения занимаются концертами, коллаборациями с брендами, мерчандайзингом и медиапроизводством, расширяя использование оригинального контента. Связующим звеном этой экосистемы выступает фан-платформа Weverse с 9,4 млн активных пользователей в месяц. Накопленные данные фанатов позволяют связать процессы создания, расширения и потребления контента.
Уязвимость структуры K-драм: успех есть, прибыли нет
Пак Чан Сон, глава контент-бизнеса студии SLL, в своем выступлении также указал на тревожную тенденцию: несмотря на мировое признание корейских сериалов и шоу, доходы не возвращаются в корейскую экосистему.
«По мере того как имя „K“ становится все более известным, продюсерским компаниям, не владеющим правами на IP, становится сложнее конвертировать этот успех в развитие индустрии», — отметил Пак Чан Сон.
Он также упомянул «Кей-поп-охотницы на демонов» как пример того, что при использовании корейской тематики владельцами IP и бенефициарами выступают не корейские компании. Контроль над производством и дистрибуцией переходит к зарубежным платформам, сужая пространство для маневра отечественных студий.
Ситуация усугубляется внутренними факторами: сокращением рекламного рынка и снижением спроса на производство, о чем свидетельствуют данные Корейской комиссии по коммуникациям. Из-за роста себестоимости производства средним и малым студиям сложно выстраивать независимую инвестиционную структуру.
Три этапа «Корейской волны» и необходимость новой стратегии
Пак Чан Сон разделил развитие «Корейской волны» (Халлю) на три этапа:
- Экспорт вещательных программ.
- Одновременный мировой релиз корейского контента через глобальные OTT-сервисы.
- Производство историй на корейскую тематику непосредственно на локальных зарубежных рынках (текущий этап).
На нынешнем этапе, если корейские компании не обеспечат себе права на IP, их доля на рынке будет сокращаться. В связи с этим SLL усилила стратегию расширения на базе собственной интеллектуальной собственности. Компания заключила контракты на ремейки таких хитов, как «Силачка До Бон Сун», «Младший сын семьи чеболей» и «Доктор Ча», а также использует приобретенную американскую студию wiip как плацдарм для выхода на англоязычный рынок.
Пак Чан Сон подчеркнул необходимость смены вектора государственной поддержки: от помощи в экспорте и участии в выставках к структурной поддержке, охватывающей все этапы — от локального производства до закрепления прав на IP.
«Чтобы сохранить глобальную конкурентоспособность K-дорам, продюсерские компании должны выходить на зарубежные рынки, сохраняя за собой права на IP. В моменты нестабильности индустрии долгосрочная стратегия управления правами становится критически важной», — подытожил он.
Алекса © YesAsia.ru
