
Dispatch разобрал, почему «Клетки Юми 3» стали редким примером успешного развития вебтун-IP. Третий сезон популярного сериала «Клетки Юми» демонстрирует рекордные показатели, удерживая лидерство по количеству новых платных подписчиков на платформе TVING три недели подряд. Проект стал первым в истории корейского телевидения примером адаптации вебтуна, которая успешно преодолела рубеж в три сезона, расширив границы оригинального контента до масштабов глобальной медиафраншизы.
Пока зрители следят за финальными эпизодами, выходящими 4 и 5 мая, аналитики отмечают уникальность структуры шоу. В отличие от классических дорам, проект сфокусирован не на статичной любовной линии, а на личностном росте героини, что позволило безболезненно менять ведущих актеров-мужчин на протяжении пяти лет производства.

Сила оригинального вебтуна
Отправной точкой стал вебтун «Клетки Юми». Автор Ли Дон Гон публиковал его на Naver Webtoon с 2015 по 2020 год. К моменту завершения история набрала 3,2 млрд просмотров, а сейчас этот показатель составляет около 3,5 млрд.
Но важны не только цифры. Главная сила оригинала — в самой структуре истории. «Клетки Юми» рассказывают о любви, расставаниях и взрослении обычной женщины-офисного работника через клетки, которые живут в ее голове и показывают ее внутренний мир.
Юми встречается с разными людьми, переживает расставания и начинает новые отношения. Эта повторяющаяся, но естественная структура и сделала историю удобной для продолжения.
В Studio N объяснили Dispatch: «Вебтун был очень известен, и по сравнению с другими произведениями мы посчитали, что это история с потенциалом для расширения. У нас была уверенность, что с этой супер-IP можно попробовать разные форматы».
Расширение IP в итоге помогло и самому оригиналу. После выхода третьего сезона просмотры вебтуна за две недели с 13 по 26 апреля выросли в 13 раз по сравнению с двумя неделями до показа — с 28 февраля по 13 марта.

Сезонная структура была заложена заранее
Прием с клетками, повторяющиеся любовные истории и взросление Юми стали основой, которую можно было развивать в разных форматах: дораме, анимационном фильме и мюзикле.
Для дорамы это особенно важно. Создатели с самого начала подходили к проекту как к сезонной истории. Первый и второй сезоны планировались и производились одновременно.
Оригинальный вебтун охватывает примерно четыре года, поэтому уместить его в один мини-сериал было практически невозможно. Но такой подход нес риск: в романтических дорамах зрители часто привязываются к химии между конкретными героями.
Когда меняется романтический партнер, часть аудитории может почувствовать, что перед ней уже другая история. Однако «Клетки Юми» изначально устроены иначе. Поклонники оригинала знали, что Юми будет любить, расставаться и идти дальше.
Поэтому смена мужского героя стала не ударом по сериалу, а частью ожидания. В первом сезоне рядом с Юми был Гу Ун в исполнении Ан Бо Хёна, во втором — Бобби, которого сыграл Пак Джин Ён, а в третьем появился Сун Рок в исполнении Ким Джэ Вона.
Дополнительно сработало и точное попадание актеров в образы персонажей. Для поклонников вебтуна было важно, чтобы экранные версии совпадали с тем, как они представляли героев. В результате структура оригинала превратила потенциальную слабость сезонной дорамы в ее преимущество.

CG-клетки стали языком сериала
Главное отличие «Клеток Юми» от многих других дорам по вебтунам — CG-клетки. Сериал объединил живое действие и 3D-анимацию, но этот прием нужен не только ради визуального эффекта.
В оригинале клетки — это способ показать внутренний мир Юми. Эмоции, разум, клетка-матершинница, писательская клетка и клетка любви помогают зрителю увидеть, как героиня принимает решения.
Без клеток исчезает внутренний голос Юми. А без внутреннего мира Юми исчезает и суть всей истории. Поэтому главным вопросом для адаптации было не только то, кого взять на роли, но и как перенести клетки на экран.

За CG отвечала компания Locus. Клеток создавали с помощью realtime-технологии на базе Unreal Engine, а производство заняло около 10 месяцев. Для корейской дорамы это был первый опыт такого соединения живого действия и 3D-анимации.
В третьем сезоне визуальный язык стал еще свободнее. Например, в шестом эпизоде рядом с Сун Роком, который ведет машину, появляются иконки полностью заряженной батареи, а свет фонарей пересекает экран как линия оценки в ритм-игре.
Так сериал показывает состояние Сун Рока: вне дома он быстро «разряжается», но рядом с Юми словно полностью восстанавливает энергию. При этом эмоция передается уже не отдельной сценой с клетками, а графикой, встроенной прямо в живой кадр.
Граница между миром клеток и реальным миром становится менее заметной. Живые сцены начинают двигаться по правилам клеточной вселенной, и это формирует особый ритм третьего сезона.

Юми изменилась вместе с Ким Го Ын
Самое заметное изменение третьего сезона — новое положение Юми. В первом сезоне она была обычной офисной сотрудницей, во втором — начинающей писательницей, а в третьем уже стала звездной авторкой.
Меняется не только ее романтическая линия. Меняется сама Юми как человек. Именно поэтому зрители возвращаются к истории не только ради вопроса, кто будет ее следующим партнером.
Главный интерес — в том, где сейчас находится Юми и какой стала ее жизнь. Зритель начинает смотреть романтическую историю, но постепенно следит уже за взрослением одного человека.
Ким Го Ын играет эту героиню уже пятый год, сохраняя узнаваемую интонацию, но показывая ее взросление. В этом Dispatch видит один из главных активов проекта: Юми в первом и третьем сезонах — это один и тот же человек, но уже с другим жизненным опытом.
Ким Го Ын сказала: «Юми была первым проектом, где я взяла на себя главную роль в одиночку. Думаю, мудрость и опыт, которые актриса Ким Го Ын получила в 20 лет, проходя через трудности, я научилась использовать в этой работе уже в 30 лет».
Разница между растерянностью начала 30-летия и внутренним весом середины 30-летия появилась не только за счет актерской игры. Время действительно прошло и для героини, и для актрисы.
Поэтому смена мужских героев не разрушила сериал. Идентичность проекта держалась не на конкретной романтической паре, а на самой Юми. И на Ким Го Ын, которая оставалась с этой героиней все пять лет.

Studio N управляла развитием IP
Производственная структура проекта тоже сыграла важную роль. Дораму совместно создавали Studio Dragon, Merrycow и Studio N. При этом Studio N — дочерняя компания Naver Webtoon, то есть к производству напрямую подключилась структура, связанная с платформой оригинального вебтуна.
Studio N была не просто одним из продюсеров. Компания выступала как центр управления IP и следила за тем, как история развивается в разных форматах: дораме, анимации и мюзикле.
Dispatch сравнивает такую модель с тем, как Disney и Pixar развивают одну IP через разные направления — от экранных проектов до мюзиклов, товаров и тематических пространств. «Клетки Юми» тоже изначально рассматривались как история, которую можно расширять в нескольких форматах.
Причем все началось не с дорамы. Еще до производства первого сезона Studio N вместе с Locus готовила анимацию. Затем Studio Dragon предложила сделать дораму, и уже созданные CG-ассеты клеток были использованы в сериале.
В тот же период началась подготовка оригинального мюзикла «Клетки Юми». Он основан на первом сезоне, но добавляет персонажа, которого не было в вебтуне, — клетку 109. Так вселенная получила еще одно расширение.

Почему это стало редким случаем для корейских дорам
В истории корейских дорам вебтун-адаптации почти не доходили до третьего сезона. Для «Клеток Юми» это стало не случайным результатом, а итогом нескольких совпавших факторов.
Оригинал уже имел структуру, удобную для продолжения. Создатели заранее планировали сезонный формат. А платформа, связанная с оригинальной IP, участвовала в развитии проекта не только как правообладатель, но и как управляющая сторона.
«Клетки Юми» развивались без разрушения основы. Каждый новый формат добавлял что-то к истории, но не ломал ее исходную идею. Именно поэтому дорама, мюзикл и вебтун начали работать как единая система.
Проект доказал, что хорошо сделанная IP может жить и после завершения оригинала. Дорама расширяет интерес к мюзиклу, мюзикл снова напоминает о дораме, а этот цикл возвращает внимание к вебтуну.
Клетки все еще живут и двигаются.
Алекса © YesAsia.ru






















